L'industrie du jeu vidéo est en croissance constante et de plus en plus de personnes souhaitent apprendre les bases de la création de leurs propres jeux vidéo. Si vous faites partie de ces personnes, nous vous montrerons ci-dessous un guide détaillé avec les étapes à suivre pour réaliser votre rêve de créer un jeu vidéo.
1. De quoi a-t-on besoin pour créer un jeu vidéo ?
L'une des plus grandes entreprises au monde se consacre à la production de jeux vidéo : Electronic Arts. La question logique est la suivante : vous avez d'abord besoin d'idées. Une équipe de ressources humaines, composée de designers, de programmeurs et d'artistes, entre autres, est à l'origine de l'exécution de l'idée et de sa mise en œuvre dans le jeu vidéo. Pour développer un jeu, les membres de l'équipe doivent comprendre le langage de programmation, les moteurs de jeu, les mathématiques pour le moteur de jeu et l'art de créer des graphiques et du son. Les concepteurs doivent apprendre à utiliser les moteurs de jeu et les systèmes de conception pour concevoir des cartes, des niveaux et d'autres éléments de jeu.
L'un des éléments les plus importants du développement de jeux vidéo est la création d'un bon environnement de développement. Un environnement robuste offre des outils, un accès aux ressources et une équipe d'outils pour aider les développeurs à concevoir le jeu. La qualité des environnements de développement peut varier considérablement. Un bon environnement de développement fournit le meilleur type d'accompagnement pour la création d'un jeu vidéo de qualité.
La mise à jour du jeu et l'ajout de fonctionnalités nécessiteront des tests ininterrompus pour s'assurer que le jeu est exempt de bogues et de défauts. Cela impliquera la participation de vrais joueurs pour évaluer le gameplay et trouver des bugs. Les employés du département de conception seront également appelés à apporter des améliorations au jeu. L'équipe devra constamment surveiller et analyser les données pour améliorer le jeu. Enfin, après la sortie du jeu, les mesures nécessaires doivent être prises pour maintenir et améliorer constamment la qualité du jeu.
2. Étapes pour concevoir le jeu
1. Analysez les besoins de votre jeu : Il est important d'identifier la fonctionnalité de jeu que vous souhaitez créer. Il commence par une enquête préalable sur les différents éléments vitaux pour la conception. Étudiez les mécanismes, les commandes, la structure et les sujets connexes du jeu. Une fois que vous avez identifié tous ces besoins, vous pouvez commencer à créer votre idée pour un jeu satisfaisant.
2. Trouvez l'inspiration : Après avoir collecté des informations pour votre jeu, il est important de prendre le temps de chercher l'inspiration. Regardez d'autres jeux connexes pour avoir des idées pour la structure de votre jeu. Vous pouvez revoir l'architecture de chaque jeu puis prendre les meilleurs éléments pour créer votre propre jeu.
3. Créez les skins pour votre jeu : Le même processus commence généralement par la création d'esquisses ou d'esquisses du projet. Utilisez des outils comme Photoshop ou la conception vectorielle pour développer des prototypes pour chaque élément de votre conception de jeu. Cela vous donnera un aperçu du cycle complet de votre jeu. Une fois les conceptions formées, il est temps de présenter un prototype fonctionnel dans un environnement logiciel.
3. Le processus de développement du jeu
Développer un jeu peut être un processus long et compliqué avec de nombreux éléments connexes. Le processus de développement du jeu est divisé en plusieurs étapes. Ces étapes vont de la conception des concepts initiaux à partir de zéro à la mise en œuvre finale.
La première étape consiste à définir le concept. Cela comprend la détermination d'un objectif, d'un objectif générique, d'une description de l'histoire, de la plateforme, des acteurs et des points forts du concept. Cette étape prépare le terrain pour que le développeur commence à travailler sur le concept.
À l'étape suivante, le développeur effectue des recherches pour déterminer la quantité de ressources nécessaires pour terminer le projet, prend des décisions de conception, détermine les contrôles et les exigences de l'interface utilisateur, développe et documente le reste de l'idée. Une fois que le développeur a terminé cette étape, il commence à programmer le jeu. Cela implique de coder la logique du jeu, de programmer l'interface utilisateur, de générer de l'art et de créer de l'audio. Une fois la programmation terminée, le jeu est vérifié pour les bogues et tout autre problème.
4. Comment sélectionner un moteur de jeu
Quand on parle de moteur de jeu, on fait référence à un logiciel conçu pour faciliter la création de jeux vidéo. Lors de la sélection d'un moteur de jeu, les développeurs doivent tenir compte de divers facteurs, de la facilité d'utilisation à la vitesse de rendu. Voici quelques recommandations
1. Trouvez la bonne technologie. Chaque moteur de jeu est spécialisé dans différentes technologies. Selon le projet sur lequel ils souhaitent travailler, les développeurs doivent vérifier certaines exigences avec les paramètres du moteur en question. Par exemple, les moteurs se distinguent souvent en offrant un support différent pour l'audio, la 3D, la 2D, la mise en réseau, le contrôle en temps réel, etc.
2. Regardez la disponibilité de la documentation. La communauté des développeurs s'est développée et professionnalisée ces dernières années. En conséquence, de nombreux moteurs de jeu ont élargi la documentation et le contenu d'aide qu'ils proposent. Cela permet à son tour aux développeurs d'étudier les modèles de travail les plus récents et les plus performants de manière beaucoup plus simple. Ceci, ainsi que le support technique, est souvent offert gratuitement.
3. Découvrez les extras. La quantité d'extras offerts par chaque moteur de jeu diffère considérablement. Il est important que le développeur examine le type d'éléments, d'outils et de bibliothèques proposés par le moteur. Cela respecte à son tour les directives requises pour une prestation professionnelle telles que les graphiques, les bandes audio, la modélisation 3D, entre autres.
5. Comment programmer un jeu vidéo
Lorsqu'il s'agit de programmer un jeu à partir de zéro, il y a quelques étapes de base à suivre pour assurer le succès des programmeurs débutants et professionnels. Ces étapes impliquent à la fois ce qu'il faut penser lors de la création du jeu, comment le développer, quels outils utiliser et connaître les différents aspects de la programmation.
1. Sélectionnez le genre de jeu. La première étape consiste à décider quel style de jeu va être programmé. Cela déterminera les connaissances nécessaires pour créer le jeu et les langages de programmation nécessaires. Par exemple, si vous souhaitez créer un jeu d'action 3D, vous devrez connaître certains aspects de la programmation graphique 3D.
2. Créez votre histoire ou moteur de jeu. Votre jeu a besoin d'une histoire, d'un objectif ou d'un objet de jeu pour divertir le joueur. Si vous recherchez un jeu amusant, les moteurs de jeu permettent aux joueurs d'avoir de multiples possibilités lorsqu'ils jouent, les histoires changent en fonction des décisions du joueur. Cela nécessite de programmer une logique permettant de générer toutes ces options.
3. Programmation et test. Une fois que vous avez tous les éléments du jeu, il est temps de commencer la programmation. Selon le genre du jeu, il faudra utiliser différents langages de programmation. Il est important que les programmeurs s'assurent de structurer correctement le code pour éviter des erreurs à l'avenir. Ensuite, vous devez exécuter des tests pour vous assurer que tous les éléments fonctionnent correctement. Cette partie demande de la patience et de l'expérimentation.
6. Comment créer du contenu pour votre jeu vidéo
Il existe de nombreuses façons de créer du contenu pour un jeu vidéo. La première chose à faire est de trouver un thème et de prétendre que l'utilisateur peut jouer à ce jeu. Une façon de le faire est de demander conseil à un expert du jeu vidéo ou de poser des questions à des joueurs expérimentés. Des idées peuvent également être trouvées sur des forums de jeux ou des sites dédiés aux jeux populaires. La clé est de s'assurer que le sujet est intéressant pour les joueurs.
Une fois que vous avez les idées, la prochaine chose est de créer les graphismes et la bande son du jeu. Cela implique de choisir les bons outils et de comprendre comment ils fonctionnent pour créer les bons effets. Un bon contenu dans un jeu vidéo nécessite des graphismes bien réalisés qui attirent l'utilisateur. De plus, les sons doivent être en phase avec l'usage pour recréer l'ambiance que les utilisateurs attendent.
Enfin, le développement de l'histoire du jeu doit être défini, ce qui nécessite une connaissance approfondie de la structure du jeu. Pour ce faire, vous devez comprendre la motivation derrière les personnages du jeu, comment connecter les événements et comment garder les joueurs motivés. En fin de compte, vous devez vous assurer que le jeu est intéressant pour tous les utilisateurs, les rendre accros.
7. Comment publier le jeu vidéo
Étape 1 : Mettez-vous au travail !
Tout d'abord, vous devez avoir une bonne idée et commencer à travailler dessus. Développez votre jeu, quel que soit son niveau de complexité, avec des outils ou des ressources à votre portée. La programmation peut être un processus qui prend du temps, mais vous obtiendrez des résultats avec lesquels vous pourrez continuer à avancer.
Étape 2 : testez et ajustez
Une fois que vous êtes satisfait du produit final que vous avez créé, utilisez des processus de test ou d'assurance qualité pour vous assurer que vous disposez d'un produit de qualité. Si vous avez besoin d'une optimisation pour améliorer les performances ou la convivialité, ajustez ce qui est nécessaire pour y parvenir.
Étape 3 : Lancez-vous dans la publication
L'étape suivante consiste à trouver la plate-forme la plus appropriée pour que le jeu potentiel atteigne le plus grand nombre de publics. En même temps, vous devez tenir compte des aspects juridiques tels que les licences de droits d'auteur et éviter toute situation de harcèlement et d'abus. Une fois que vous avez toutes les licences, mettez le jeu sur le Web pour que les gens puissent le télécharger. C'est une partie cruciale pour que les joueurs apprennent à connaître et à apprécier votre création.
desarrollar un videojuego requiere mucho trabajo y tiempo. No es algo que puedas hacer sin una buena cantidad de investigación, planificación y creatividad. Después de poner tanta dedicación, serás recompensado con un videojuego único en el que puedes disfrutar y presumir. Si te decidiste a tomar el desafío, no te desanimes al principio, sólo mantente organizado y diviértete. Pronto tu creativo proyecto de realidad.